| 
            
              | 
              
              Nedavno sam ponovo prelistavao naša izdanja knjiga Čovek od 
              mramora i Čovek od gvožđa Aleksandra Šćibora-Rilskog, po kojima je 
              Andžej Vajda napravio istoimene filmove, koji zauzimaju 
              najznačajnija mesta u njegovom, inače impozantnom, stvaralačkom 
              opusu. Lepo je bilo podsetiti se, preko literaranog predloška, ta 
              dva filma koja su, svaki u svoje vreme, iskreno uzbudili publiku 
              širom sveta. Ujedno, bila je to prilika da se, još jednom, povuku 
              paralele, odnosno definišu konstante koje su bile zajedničke svim 
              kinematografijama zemalja tzv. realnog socijalizma, pa i bivšoj 
              jugoslovenskoj. Misli se, pre svega, na cenzuru a kroz nju i na 
              odnos vlasti prema stvaraocima, ne samo filmskim.
 Andžej Vajda je Čoveka od mramora snimio 1976. godine u vreme kada 
              je vladajuća Poljska ujedinjena radnička partija (PURP) pokušavala 
              da zaboravi vreme stahanovaca i udarnika, koji su po sovjetskom 
              modelu bili aktuelni neposredno posle II svetskog rata, tako da 
              surovo podsećanje na to u ovom filmu nikako nije odgovaralo 
              tadašnjem poljskom režimu. Zato je taj film, iako odlično ocenjen 
              svuda u svetu, u matičnoj zemlji bio skrajnut. Sam Vajda je 
              desetak godina kasnije rekao da je, kao ideja, Čovek od maramora 
              bio neprihvatljiv za cenzuru, tako da ništa nisu mogla da pomognu 
              bilo kakva prekrajanja, kojima on, inače, nije bio sklon.
 | 
              
              
              
               
  Program filmova  
              
 
  |  
              
              Istražujući odnos vlasti prema filmskoj umetnosti u bivšoj SFRJ 
              doći ćemo do zaključka da smo mi našeg Čoveka od mramora, tj. 
              sličnu temu o tužnoj sudbini socijalističkih udarnika, imali pet 
              godina pre Vajdinog filma u delu Bate Čengića Slike iz života 
              udarnika. Snimajući ovaj film samo godinu dana posle već 
              bunkerisanog dela Uloga moje porodice u svetskoj revoluciji, dakle 
              1972.godine, Čengić je očigledno imao za povod život Alije 
              Sirotanovića, heroja socijalističkog rada, našeg Stahanova ili 
              Birkuta, i njegovu tužnu sudbinu koja, preko ideološki 
              napravljenog uspona, ima eliptičnu završnicu tamo gde je sve i 
              počelo – u bedi, nemaštini, blatu i jeftinoj rakiji.
 Dvadeset godina pre nego se to zaista i dogodilo, Čengić u Slikama 
              iz života udarnika anticipira mnoge potonje događaje, recimo 
              nezadovoljstvo radnika i njihov predlog za organizovan odlazak 
              pred Saveznu skupštunu, te je stoga film, bez pardona, bio 
              etiketiran kao počitički nepodoban na nacionalnom festivalu u 
              Puli, iako je slovio kao jedan od boljih filmova te 1972. godine. 
              Kasnije je imao još jednu projekciju u beogradskom Domu omladine, 
              a potom je stavljen u najdublji mrak bunkera, sve do 1988. godine 
              kada je prikazan u okviru posebnog programa na Festivalu filmskog 
              scenarija u Vrnjačkoj Banji. Tada je ustanovljeno da je poslednjih 
              sto metara filma, baš onih koji govore o dilemi nezadovoljnih 
              radnika da odu pred Saveznu skupštinu, potpuno uništeno.
 
 Kakve je odjeke imao ovaj film u političkoj vrhuški najbolje se 
              vidi iz stenograma sednice žirija Festivala u Puli, na kojoj su 
              naši zaslužni filmski radnici i političari oštro napali ovo delo, 
              i iz još zanimljivijeg zapisnika sa sednice tadašnjeg CK SK BiH u 
              kome se kaže: » Ovim filmom se želi pokazati degradacija čoveka u 
              procesu našeg socijalističkog razvitka, kao i bezperspektivnost i 
              besmislenost socijalističkog življenja. (…) Bato Čengić u težnji 
              da zadovolji »moderan« filmski izraz, neistinito prikazuje i 
              kleveta borbu za socijalizam i nove vrednosti koje se u toj borbi 
              stvaraju. (…) Upravo je u toku rasprava među sarajevskim filmskim 
              radnicima-komunistima u kojoj treba da se utvrdi odgovornost 
              komunista i samoupravnih organa čijom je odlukom omogućeno ovakvo 
              filmsko 'stvaralaštvo’ za koje se odvajaju velika materijalna 
              sredstva koja stvara radnička klasa.« Kako je rečeno, tako je i 
              presuđeno. Bato Čengić nije snimio film sve do 1983. godine.
 
 Na sličnom tragu su formulacije koje se mogu pronaći u knjizi 
              Andžeja Vajde Film zvani želja u kojoj on citira poverljivi 
              instruktivni materijal broj 18 Idejno vaspitnog odeljenja PURP-a, 
              upućen cenzorskim komisijama u Poljskoj 16. jula 1975. godine, a 
              koji se odnosi na njegov rad. »Vajdino filmsko i pozorišno 
              stvaralaštvo, kao i intervjui koje daje, dopuštaju nam da utvrdimo 
              kako on idejno i politički nije angažovan na našoj strani. On 
              smatra da ima pravo da primenjuje meru humanizma i morala na sve 
              probleme sveta i da mu, radi toga, nisu potrebni ni marksizam ni 
              bilo koji drugi filozofsko-društveni sistem.«
 
 U oba izneta slučaja politički scenario je, dabome, isti. Jasne su 
              težnje države da kontroliše sve oblike duhovnog života, što nije 
              odlika samo režima u zemljama bivšeg socijalističkog lagera, mada 
              su tamo bile najeksplicitnije izražene. Sistem svuda i u svako 
              vreme postavlja svoje tabue. Svako ko ih ne poštuje, a to važi, 
              naravno, i za filmske umetnike, snosi posledice. Nekada blaže, 
              počesto drastične, ali uvek se svodi na isto – dalji rad je znatno 
              otežan ili potpuno onemogućen. A namere stvaralaca su često 
              iskrene, pokadšto i pomalo idealističke. U tom kontekstu citiraću 
              još jednom Vajdu: » Hteo sam da budem slobodan samo zato da bih 
              mogao da se udubim u dušu svog društva i da izrazim nemire, 
              njegove nade i iluzije. Državni mecena nije mogao da me zameni u 
              tom zadatku.«
 
 Tako kaže Vajda. Državne mecene uvek su htele a i dan danas 
              pokušavaju da igraju takvu ulogu. Uvek je, takođe, bilo i biće 
              zahvalnih reditelja za te prljave rabote. Ne samo filmske. Jer, 
              film u ovoj priči, primećujete, i nije najvažniji.
 |