| 
            
              | 
              Često 
              možemo čuti u svojoj okolini kako je, baš uvek tih poslednjih 
              10-ak godina, izuzetno krizno i bezidejno u holivudskom filmu. 
              Ali, kada se malo dublje “zagrebe”, ne može se osporiti da se 
              preko bare moćni studiji ipak trude da pronađu neka nova rešenja, 
              ne bi li se malo osvežili kako idejno tako i finansijski, što je 
              potpuno legitimno. Kada govorimo o bioskopskoj američkoj 
              produkciji poslednje dekade, moramo biti svesni jedne izuzetno 
              inventivne male revolucije koja se obično mimoilazi u 
              “ozbiljnijim” raspravama, a tiče se animiranog filma. 
              Sofisticiranog izraza, kreativni i sveži u idejnom smislu, neretko 
              superiorni u scenarističkom, pojedini filmovi Pixar studija, 
              Dreamworks-a,… (verovatno i dugo pravljeni predstojeći letnji hit 
              Fox-a - SIMPSONOVI, sudeći barem po genijalnoj seriji), potpuno su 
              opravdano osvojili mnogobrojnu publiku svih uzrasta širom sveta, 
              što je svakako ono najteže. Paralelno animiranim junacima na 
              velikom platnu, dešava se i jedna druga ofanziva (u kvalitativnom 
              smislu, naravno, neuporedivo inferiornija) - oživljavanje crtanih 
              junaka, tj. strip ekranizacije.
 | 
               |  
              Kako 
              je američki strip već ozbiljno poklekao pred invazijom strip 
              fenomena ovoga veka - japanskoj mangi, holivudski studiji su 
              postali poslednji bastioni održanja prevashodno superherojskog 
              američkog stripa, čemu najbolje svedoči i opštepoznata nam veza 
              mejdžora WB sa DC Comics-om. Uz niz sličnosti koje strip i film spajaju, postoji i niz razlika 
              koje ih značajno razdvajaju, te da bi prelazak iz jednog medija u 
              drugi bio uspešan, svakako da je neophodna dobra adaptacija. A da 
              bi se do iste došlo, mora se dobro poznavati predložak kao i 
              zakonitosti medija u koji se delo prenosi, što podrazumeva 
              obogaćivanje izvornog sadržaja, a ne obogaljivanje!
 Scenaristi Don Pejn (Payne, MOJA SUPER BIVŠA DEVOJKA, 2006.) koji 
              važi za sklonog stripu, i Mark Frost (FANTASTIČNA ČETVORKA, 
              2005.), koji je i razrađivao samu priču sa Džon Turmanom 
              (koscenaristom nesrećnog HULK-a iz 2003.), pred sobom su imali 
              idealan predložak - najnadahnutiji Marvelov proizvod (verovatno i 
              kada je superherojski strip u pitanju, uopšte), ali izgleda da su 
              baš sa istim bili deficitarni u svojim privatnim kolekcijama.
 Dobri poznavaoci stripa znaju da USPON SREBRNOG LETAČA, drugi deo 
              filma FANTASTIČNA ČETVORKA (u daljem tekstu FF) varira neke od 
              najznačajnijih epizoda ne samo američkog već i svetskog stripa, a 
              Srebrni letač (Silver Surfer) je najzrelije postavljen superheroj 
              strip mitologije ukupno uzev, zbog čega ima i najviše fanova širom 
              sveta u poodmaklim godinama. Ozbiljne promene u izvornoj postavci 
              likova prve superherojske porodice (i prvog velikog uspeha Marvela 
              1961., onaj najveći, sa Spiderman-om, uslediće 1963.) legendarnog 
              dua Sten Li (Stan Lee) – Džek Kirbi (Jack Kirby) već smo nekako i 
              preživeli u prvom delu, ali najduže iščekivana pojava jednog 
              superheroja na velikom platnu – Srebrnog letača, kojeg izdvaja 
              jedinstven spoj harizmatične vizuelne pojave i karakter sklon 
              kontemplaciji, duboka emocija i razumevanje (najeklatantniji 
              produkt američkog srebrnog doba stripa, u kojem se superherojima 
              inputirala samosvest i humanost, istina, u mnogome kao refleks 
              “gvozdene zavese” i rata u Vijetnamu), celokupno je rezultiralo 
              upravo suprotnim podnaslovu – padom Srebrnog letača, čime je možda 
              Srebrni i kudikamo bolje prošao od najmoćnijeg od svih u 
              superherojskom univerzumu – atraktivnog Galaktusa (Galactus), u 
              filmu raspršenog u jedno veliko galaktičko maglište(?!).
 
            
              | 
               |  
          Istini za 
          volju, prva pojava u stripu senzacionalnog Srebrnog letača (kako ga je 
          izvorno najavljivala naslovnica FF broj 48, 1966.) i nije bila baš 
          spektakularna i motivisana. Ideja da se on pojavljuje za vreme famozne 
          svadbe fantastičnog para, gospodina Fantastičnog (Mr. Fantastic) i 
          neveste mu Nevidljive žene (Invisible Woman - priča iz atraktivne 
          specijalke FF broj 3, objavljena godinu dana ranije), jeste zahvalno 
          filmsko rešenje, čak i uz ogradu što zvanice na svadbi nisu kao u 
          stripu i drugi junaci Marvelovog doba stripa (krilatica koju je, pored 
          one sa naslovnica - Marvel najveći strip magazin na svetu, neskromno 
          lansirao najveći majstor komercijalnog plasmana stripa Sten Li 
          direktno aludirajući na pomenuto srebrno doba). Ali šta se dešava 
          dalje u filmu? Američka vojska reaguje. Uz FF, oni angažuju i čuvenog 
          negativca Dr Dooma, koji ih naravno prevari i od zarobljenog Letača 
          ukrade srebrnu dasku, izvor njegove kosmičke moći. Na kraju, FF 
          oslobađa Srebrnog, savladava zlog Dr-a, a Srebrni odlučuje da služi 
          zemljane zahvaljujući tome što je nekako osetio da Nevidljiva žena 
          poseduje iskrenu ljudsku emociju(?!). Srebrni otkazuje poslušnost svom 
          gospodaru, moćnom Galaktusu (kojeg nikada ne vidimo, a o njemu i 
          njegovim namerama saznajemo potpuno uzgred i delimično!) i prestaje da 
          bude njegov izaslanik (bez i jedne naznake mitskog obračuna poznatog 
          iz stripa). Istina, čuli smo, samo onako usput, pravo ime Srebrnog 
          letača – Norin Rad (Norrin Radd), i da je počeo služiti Galaktusa ne 
          bi li zaštitio svoju planetu.Naravno da nije problem u 
          tome što u FF filmovima: Čovek baklja (Human Torch) nije niti onaj 
          izvorni iz prvog Marvelovog izdanja (1939., iz zlatnog doba), niti 
          nesretno zaljubljeni tinejdžer Džoni Storm iz FF koji tek kreće na 
          koledž (u broju 4 godišnje specijalke FF iz 1966., Human Torch-i iz 
          dve strip epohe se čak i susreću, na samim počecima postmoderne u 
          umetnosti); Ben (Thing) nije cinična “zver” koja pati za svojom 
          ljubavi Ališjom, kojoj se i ne prikazuje od kada je postao čudovište; 
          Srebrni letač ne doživlja svoje osvešćenje - ljudsku inicijaciju od 
          upravo iste, slepe Ališje (nikako slučajno), što opet budi ljubomoru 
          kod Thing-a; itd. Gledajući u kontekstu nastanka stripa, svakako je 
          suvišno spominjati Sten Lijevu anticipaciju moći medija, kao i 
          potencijal jedinstvene pojave metastripskog (izuzetno nadahnuti i 
          duhoviti komentari Lija tokom epizoda, koji se putem samoironije, 
          vešto poigravao sa deziluzionizmom i naratorstvom), jer zasigurno nisu 
          ni bili predmet razmišljanja jednog ovakvog autorskog tima predvođenog 
          režiserom Tim Storijem (Story, režiser i prvog dela FF).
 
 
            
              | 
               |  
            
              | 
          Nužno se nameće pitanje, zašto već narativne strukture i likove 
              koji funkcionišu, te celokupno dovoljno maštovite i duhovite 
              zaplete proizvoljno menjati, potpuno izdavajući duh izvornika, 
              najvažnijeg činioca prilikom adaptiranja (iako scenaristi navode 
              da su se bavili pomenutim epizodama, kao i onim, nešto kasnijim, 
              sa Dr Doom-om, od 57 do 60)? Zbog čega se onda ne izmisle novi 
              likovi, koji bi se slobodno kreirali? Tako bi npr. androgeni Kianu 
              Rivs (Keanu Reeves) i mogao biti tamo neki detektiv natprirodnog u 
              promašenoj atmosferi LA-a (film KONSTANTIN, 2005.), ali svakako ne 
              bivši panker iz Liverpula, plavokosi Džon Konstantin (John 
              Constantine) iz HELLBLAZER-a, najuspešnijeg serijala svoje 
              generacije preporučenog zrelijoj publici. O potencijalima 
              predložaka koje potpisuje najveća strip scenaristička ikona Alan 
              Mur (Moore) da i ne govorimo, pogotovo po pitanju mu postmodernog 
              dragulja LIGE IZUZETNIH DŽENTLMENA (2003.).
 Svakako da doslovno, puko preslikavanje strip tabli na film ne 
              vodi nikamo, jer filmska dramaturgija nije ni stripska, niti 
              literarna. Najbolji primeri pomenutog su animirani film KORTO 
              MALTEZE (2002.) i Enki Bilalova BESMRTNA (2004.) u Evropi, te iako 
              dosta uspešan, potpuno dramaturški ravan GRAD GREHA (SIN CITY, 
              2005.) u Americi.
 
 |  
              | 
               |  
              | 
          Opšti zaključak je da je 
          velikim studijima danas, izuzetno teško pronaći adekvatne saradnike 
          koji će na pravi način pročitati predložak i adaptirati ga kao što se 
          desilo sa dva izdanja najvećeg američkog “nezavisnog” izdavača Dark 
          Horse-a, i filmovima HELLBOY (2004.), te po mnogo čemu izuzetnom 300: 
          BITKA KOD TERMOPILA (2006., oba stripa su oživela na pravi način 
          zahvaljujući adekvatnom tretiranju melodramskog, što je u stripu samo 
          naznačeno). Što se recentnijih primera oživljavanja superheroja tiče, 
          može se reći da je najbliže uspeloj filmskoj atmosferi nepravedno 
          podcenjeni DAREDEVIL (2003., dovoljno je samo setiti se Kingpin-a u 
          mračnoj atmosferi filma). Više nego skromnoj listi ekranizacija 
          vrednih pomena su i 2 trilogije: jedna dosta ujednačenog kvaliteta - 
          X-MEN (2000.-2006.), i druga solidna, po istina neuporedivo manje 
          popularnom stripu BLADE (1998. – 2004.), u kojoj se opet značajno 
          izdvaja 2. nastavak (2002.). No, ono što nam svakako sleduje narednih nekoliko godina je prava 
          poplava strip ekranizacija, koji će se, po svemu sudeći, rešavati po 
          modelu koji je primenjivan i do sada (barem znamo šta možemo da 
          (ne)očekujemo od naredne ekranizacije režisera Tim Storija najavljene 
          za 2009. - Diglovih (Diggle) LOSERS-a, jedne od novih serija 
          najznačajnije DC-jeve edicije Vertigo,).
 Tako, za čudo, prava linija duha stripa FF ostaće vlasništvo 
          Pixar-ovih NEVIĐENIH (2004., INCREDIBLES), u kojima su na 
          najinteligentniji način iskorišteni neki od elemenata i motiva FF 
          (moći Incredible porodice su jasna paralela sa FF, kao i aluzija na 
          Srebrnog letača putem Frozone-a), a kako već NEVIĐENI nisu direktna 
          adaptacija, iskorištena je punu sloboda za kreiranje priče, i eto nam 
          idealne recepture (postmodernog doba).
 A nama jedino ostaje žal za tim što tehnologija svojevremeno nije 
          zadovoljila potrebe Džejmsa Kameruna (James Cameron) da realizuje svog 
          SPIDERMAN-a, nakon što smo videli i tehnološki veoma superiornu klicu 
          potencijalne izvedbe Srebrnog letača u tečnom metalu T-1000 još davne 
          1991., u TERMINATORU 2. Da se taj SPIDERMAN dogodio sredinom 90-ih (a 
          ne ovaj, kojeg nažalost gledamo), možda bi već odavno bili svedoci i 
          pravog ukrštanja duhovite FF i mitskog Srebrnog letača, a ne jednog 
          lošeg krokija, ili pak samo potencijalne najave spin-off-a Srebrnog 
          letača (kao što se to više nego uspešno dogodilo u stripu 1968.), čije 
          je prvo filmsko pojavljivanje svakako već duboko razočaravajuće za 
          zrelu publiku, a opet previše dosadno za decu.
 
 |  
            
              | 
              
              Ocena filma (1-10):
              
              "Fantastična četvorka"
 
   2 
 | 
                  
                  Dejan Nikolaj Kraljačićdnk@bitsyu.net
 |  |